李斯特《钟》的具体练法，高分！
虽然我不是专业修钢琴的，我只是个业余练习钢琴，但是我钢琴也练了8年了，现在也正在练习钟，我听了你给的网站那个人弹，我认为我弹得要比他强的多，所以不管你满不满意，我想介绍一下我练习钟的经验。 首先我分析了一下这首曲子，这首旋律大致分为3部分，其中第一部分旋律全曲重复了6次，但是每次的弹法都不同，第二部分旋律全曲重复3次，难度一次比一次大，第三部分旋律在最后。这首曲子的难度我个人认为主要有以下几点：1，大跨度。2，颤音。3，震音。4单音多次重复。在此之上，最基本最重要的也就是要手指充分的灵活。 我看了那个视频，如果你的水平和他差不多的话，我认为你还有很多要注意练习的地方，如果你还有3个月时间练习的如何练好李斯特的《钟》
主要的技巧是大跳和八度，这两个的话，想练好可必须安下心来。至于大跳，主要就是培养手感，慢练到最后自动就那样跳了。至于后面的八度，建议先从哈农的八度开始练，注意放松，把手打开后，再慢慢练钟后面的。 至于其他技巧，我觉得就没什么了，如果你10级了，应该可以拿下，不管你基础如何，总之你基础不能太差，太差也不能过10级吧。 当然，说实话，这个曲子10级的人练有些拔高，专业学生都不一定能弹的很好，当然，硬练弹下来的话还是能行的。我现在正在练习李斯特的钟，基本上能弹下来，但速度上不去，该怎么办？
我觉得钟比较难，你自己弹一下不就知道那个难了对吧。 李斯特的钟是根据帕格尼尼的四大炫技作品钟改编而来，所以说这首曲子对演奏者的要求也是很严格的。所以，平时练习的时候就要加大难度以及练习时间，这期间好好地练习一下右手。不过音乐学院的专业学生都弹不好，所以还是建议从简单一点的开始练习，是大于等于10级的水平的钢琴曲。这曲子弹下来至少要有10年的苦练啊李斯特改编的《钟》是升G小调，6／8拍，前面有两个小节的前奏，由左右手交替演奏，两个音之间相隔八至十六度，用来模拟钟声。这首乐曲速度很快，相隔的十几度的跳跃演奏起来很困难，《钟》就是通过这种音与音之间的大跳模拟钟声的。用变奏的手法淋漓尽致地发挥了华李斯特的钟到底有多难练？
《钟》这首音乐会练习曲从技术上来说确实不简单，但也没有网上吹嘘的那么难。音乐学院基本初中开始就有同学陆陆续续进行练习演奏，且质量有保证。要是真的要说技术上难的曲子，《钟》绝不会排在前排。同样是李斯特作曲的《十二超技练习曲》中的狩猎，鬼火，玛捷帕等才是真正技术有困难的曲子。但是对于以钢琴为爱好的演奏者来说，这首曲子确实可以作为一个需要长时间攻克的难点。不仅旋律优美熟悉，熟练掌握后花样繁多的技巧也足以让人顿觉逼格up.
我自己虽然没有考过级，但我见过钢琴十级的演奏。可以肯定，钢琴业余十级的水平不足以弹好这首曲子。 而且，“弹好”这个概念本身就很含糊。题主给出的要求是不错不漏且连贯，这的确是把曲子弹好的较基本的要求，但在这首曲子上，即使是这种基本要求对于业余演奏者也是比较难做到的。就说曲子开头处大家比较熟悉的大跳，我记得我初中时练这首曲子花费了相当的功夫练到状态好时闭着眼睛都不错的程度。而这一段说起来并不算是此曲最难的段落。再加上，题主可能忘了提出速度要求了，但其实这非常重要。一个可以以中速从容不迫不错不漏弹下来的曲子，一旦加快速度，所要付出的努力也会成倍的往上增加。对于这种炫技型曲子，随便找一盘CD，记录一下速度。我不相信一个十级的演奏者可以做到不错不漏的以原速弹下来。也许有点以偏概全，但如果真有，那我作为一个每天在练琴上花费六七个小时的琴童来说确实有些受打击。
如果真心喜爱这首曲子，每天都坚持挑出几段进行练习，日复一日，虽然我不敢说能达到炉火纯青的地步，但作为一个爱好者也可以用这首曲子表现出彩，使听众耳目一新，为之真心鼓掌的。（这并不需要一个音都不错！对于这首曲子，更重要的是旋律性的从始至终和掌握每段变奏独特的律动性）
